14 indiska designers som omdefinierade herrkläder och vårt förhållande till mode under decenniet
Indiska män har haft ett ganska otrevligt och svårt förhållande med mode under lång tid. Vi har blivit konditionerade på ett sådant sätt att en ansträngning för hur man ser ut och hur man klär sig ut är en fritidsaktivitet som till stor del är utbredd, och därför inte något som 'ordentliga' och 'bra' män njuter av. Människan, var vi fel!
Som ett resultat av denna konditionering har herrkläder haft samma grundläggande estetik och paletter. Allt som avviker från de fastställda principerna var en avvikelse och var inte för mainstream.
vad varje kvinna vill ha i en man
Några modiga män och kvinnor tänkte dock annorlunda och har strävat genom decenniet och förändrat hur indiska män tänker på mode, kläder och klädsel. Dessa män och kvinnor har också representerat den moderna indiska estetiken i all sin prakt på den globala scenen och har visat världen att vi förutom en av de ledande textilnaven i världen också är en kraft att räkna med, när det gäller design och konstnärliga känslor.
Maniska Arora
Manish är mest känd för sin opapetiska och okonventionella utformning av signaler och en nästan psykedelisk känslighet. Som någon som själv har kallat sina mönster, nyckfull och kitschig, är Manish Arora en veteranmodedesigner vars modiga val i färger och silhuetter har fått oss att ompröva de tråkiga rutorna och de svartvita skjortorna.
Ujjawal dubey
Indiska etniska herrkläder såg en enorm återgång i popularitet, delvis tack vare hur Ujjawal Dubey har återföreställt silhuetter i herrkläder genom sin etikett Antar-Agni. Det sätt på vilket han har spelat med shackets och kurtas har tvingat oss att se bortom traditionella kurtas och bandhgala, när vi tänker på indiska herrkläder.
Raghavendra Rathore
För människor som faktiskt har råd med furstliga bandhgala-kostymer och är i modernistiska återberättelser av traditionella indiska herrkläder, är Raghavendra Rathore mannen att gå till. Efter att ha klädt vem som är vem från Bollywood till några av de mest vördade människorna från de kungliga familjerna i Indien, lyckas Raghavendra Rathores konstruktioner knyta ihop traditionella indiska värderingar med modern och modernistisk estetik.
hur man kryddar en holländsk ugn
Amit Aggarwal
Tanken att indiska män inte kunde dra av ovanliga och otrevliga textilier är en som har genomsyrat vår tidsgeist för alltid. Tack vare Amit Aggarwal och hans experiment med textilier och silhuetter ser världen nu indiska designers noga och hämtar faktiskt inspiration. Föreställ dig en kostym som ser ut som om den var gjord av ett träds bark, men som faktiskt är gjord av upcycled och återanvänt industriavfall. Det är Amit Aggarwal för dig.
Gaurav Gupta
En annan designer som har gjort sig ett namn med ganska kitschiga och nyckfulla skapelser, Gaurav Gupta och hans skapelser har fört excentricitet till mainstream. Hans verk är ett perfekt exempel på varför modern indisk estetisk känslighet inte kan ingå i en struktur, och hur, att lägga till bling till klassiska silhuetter är ett ganska häftigt sätt att lyfta en ensemble.
Shantanu & Nikhil
Shantanu Mehra och Nikhil Mehra är två bröder som har hållit traditionella indiska herrkläder vid liv genom att hålla sig trogen mot klassikerna. Under en fas då indiska designers återuppfann hjulet i ett försök att definiera sig själva, höll de två syskonen fast vid klassiska teman och motiv. Med detta sagt är deras ganska modernistiska sätt att genomföra dessa motiv det som skiljer dem ut.
Suket Dhir
Suket Dhir är en designer vars skapelser har den verkliga förmågan att lämna människor oroade, helt enkelt på grund av hur de är strukturerade och skiktade med nyanser. Suket Dhir använder enbart naturliga fibrer, skapar universella silhuetter som i huvudsak är de indiska tolkningarna av bohemisk estetik, och har lyckats kombinera indiska motiv med universella silhuetter och mönster.
Sabyasachi Mukherjee
GPS-spårningsklocka för vandring
En indisk designer som har lyckats bli en av de mest framträdande ansiktena för indisk etnisk klädsel på en global scen, Sabyasachi Mukherjee har blivit den viktigaste mästerhantverkaren för indiska bröllopsbyxor. Med detta sagt är hans skapelser för män lika förtrollande. För att verkligen få en uppfattning om hur imponerande och modigt hans mönster är, överväga detta - han är en av de mest plagierade formgivarna i världen, med flera anmärkningsvärda modemärken som uppenbarligen rippar av sina mönster, gång på gång. På global nivå, efter att ha samarbetat med namn som Christian Louboutin och Victoria and Albert Museum, representerar Sabyasachi Indien på en scen som väldigt få lyckas nå.
Rohit Bal
I över tre decennier har Rohit Bal varit affischpojken för indiskt mode för världen. Som någon som har klätt som Amitabh Bachchan, Uma Thurman, Cindy Crawford och Pamela Anderson genom åren, representerar Rohit den indiska sartorialkänsligheten på den globala scenen med en auktoritativ panache. Med tanke på det breda spektrum som han hämtar sin inspiration från, är utförandet av hans skapelser sublimt, vilket, i kombination med de universella silhuetter som han använder som bas, är han en figur som denna lista helt enkelt inte hade råd att missa.
Abu Jani & Sandeep Khosla
Under årens lopp har designerduon Abu Jani och Sandeep Khosla gett oss några riktigt lyckliga och minnesvärda bitar. Med sitt etniska herrklädsortiment har de lyckats kombinera traditionell estetik med modern design, medan deras västerländska slitage vackert lokalt och hantverksmässigt hantverk och Indiens textilarv med europeiska silhuetter.
Kanika Goyal
Som någon som har presenterats i Forbes 30 under 30 år har Kanika Goyal banat väg för indiska streetwear på ett sätt som kommer att definiera en epok. Kombinera det bästa som maximalistiska och minimalistiska tendenser kan erbjuda, det som Kanika Goyal skapar sitter perfekt mellan streetwear och high fashion.
hur man gör en kvinna cum snabbt
Tarun tahiliani
Som någon som brukar traditionell indisk estetik med det färgade arvet av våra textilier med en ganska unik och glödande panache, är Tarun Tahiliani under årtiondet främst känt för sina brudskapelser. Med det sagt är hans kollektioner av herrkläder ett mästerverk om man ska överväga arvet från indiska sartorialtraditioner. Hans bitar skapar en perfekt balans mellan överflöd och chic. Intrikat detaljerad och skiktad med nyans kan hans skapelser ses som bron mellan de olika estetiska känslorna som vi har haft genom åren.
Gaurav Khanijo
Så paradoxalt det kan tyckas, lyckas Gaurav Khanijos sartoriella skapelser att suga in årgången, klassisk såväl som modern - i huvudsak den nyinhemska estetiken som det indiska modeet till synes inte kan få nog av. Gauravs skapelser har ett eget liv och en egen attityd, med en väldigt flytande och ändå nyanserad och skiktad struktur. Var och en av de tre herrkläderna som hans etikett, Khanijo, handlar om, är i huvudsak hur indiska män har klätt sig ut, bara föreställt sig och omstrukturerats i mycket bättre silhuetter och känslor.
Dhruv Vaish
Från den yngre grödan av indiska designers som åtnjuter en massiv följd och popularitet bland indiska moders pallbärare och indiska kändisar, har Dhruv Vaish haft en enorm inverkan med tanke på den relativt korta tid han har varit på scenen. Vare sig det gäller hans dekonstruktion av traditionella silhuetter, indiska eller på annat sätt, eller hans tolkning av klassiska silhuetter, hans mönster är globala i alla bemärkelser.
Vad tycker du om det?
Starta en konversation, inte en eld. Skicka med vänlighet.
Publicera kommentar
