3 relaterade lektioner från 'Fight Club' som är relevanta även 20 år efter lanseringen
Om du kokar ner en film till dess grundläggande delar, är det verkligen ett äktenskap mellan två saker - ljud och grafik, som båda råkar se dialog och plot på sidan.
Det är ingen hemlighet att David Fincher råkar vara en stolt mästare över dem alla - en titel välförtjänt efter hans kommersiella misslyckande och fullständiga kultframgång som regissör för Chuck Palhanuiks Fight Club .
Det är rätt. Vi kommer att dyka in i den saken vi inte ska prata om. Genom sin kommentar till allt från otroliga män från 2000-talet till den moderna fällan för konsumentkulturen lyckades den här filmen fånga etos och själen i Amerika före stadens rat-race.
20 år senare får vi dock en intressant synpunkt för att se över några av Finchers bästa scener, särskilt med tanke på hur ämnet har utvecklats över tiden - så här är fyra av filmens mest ikoniska teman, och hur vi borde titta på dem i dag.
Insomnia & Consumerism
(Vi beställer inte möbler från kataloger längre, till en början.)
Det mest uppenbara och uppenbara temat i Fight Club är, väl, uppenbar konsumentism och kapitalism. Skärmläsaren (Edward Norton) finner sig själv en fånge i sitt eget liv - stirrar tomt in i ingenting oavsett var han är och vad han gör.
Vid ett tillfälle berättar Berättaren för oss 'när du har sömnlöshet sover du aldrig riktigt och du är aldrig riktigt vaken', vilket speglar en mycket vanlig känsla av halvmedvetenhet som upplevs av genomsnittliga människor idag.
Medan han säger detta panorerar kameran för att avslöja honom utan att titta på en infomercial för skalliga män, vilket är ovanligt, med tanke på den 30-årige Edward Nortons ganska fulla hårhår. Det faktum att han är så förlamad av detta antyder att han inte bara är halvmedveten på grund av sömnbrist, utan att konsumentkulturen också äter bort honom.
Det är ännu vanligare när man tänker på hur långt han har distanserat sig från världen och sitt tråkiga liv - det utrymme som krävs för att Tyler Durden ska smyga sig till. Bristen på sömn och sagt sömn ersatt av en oändlig parad av reklam - du hittar det till och med här när du läser den här artikeln. Det finns ingen utväg.
vega en viktminskningsplan
När livet blir förutsägbart
Medan du kan anta att termen '' rationalism '' helt enkelt är beroende av logik och förnuft, hänvisar det också till ett sociologiskt koncept - ersättning av traditioner, värderingar och känslor som sociala motivatorer med begrepp grundade på logik, såsom effektivitet och produktivitet.
Det är ganska omöjligt att undvika att märka detta idag - företags e-postjargong och modern reklam har blekt färgerna ur livet för i stort sett alla. I berättarens berättelse är allt i hans liv massproducerat och extremt förutsägbart - ända ner till färgen på hans chefs slips.
Det är efter att berättaren spränger sin egen lägenhet (medan han förtrycker minnet) och tar en drink med Tyler, som han möter detta problem.
Tylers svar? De saker du äger slutar äga dig.
Kom ihåg att Palhanuik skrev den här skiten ner i åldrarna före de första iPhonerna - även om Fincher gjorde en snabb på Starbucks. Om du tittar om den här filmen kan du försöka hitta alla Starbucks-koppar som han har inkluderat i den här filmen - det finns nästan en för varje scen.
Hur giftig manlighet föds
Tyler Durdens syfte, uttalande och allmänna idé görs ganska tydlig för publiken när själva Fight Club har upprättats - han vill inrama konsumentism som maskulinitetens undergång.
En del av detta klargörs redan från början, där Berättaren framställs som ett perfekt exempel på den emasculerade hanen. Han känner sig förnedrad av sitt jobb, han är psykiskt svag och går till stödgrupper för att krama främlingar och gråta - inte precis ett exempel på toppmaskulinitet, enligt Tyler.
När gruppen delar berättelser om att han är cuckolded och kastas åt sidan, möter vi Bob, introducerad för oss i den berömda 'tikbröst' -scenen. Bob, en gång kroppsbyggare, förlorar bokstavligen och bildligt sina bollar till testikelcancer, tillsammans med att utveckla pseudobröst på grund av hans hormonbehandling. Tillsammans med sin manlighet slutar han med att förlora sin familj, sin karriär och som ett resultat hans känsla av mänsklighet.
Dessa män söker sitt svar genom att tillgripa något de aldrig kan göra i sin missnöjda vardag - att nå en ytterlighet av maskulinitet genom att vara riktigt, riktigt våldsamma.
Medan Tyler förlöjligar världen för massproducerad maskulinitet, säljer han dem en annan, mer visceral typ av manlighet - en som förändrar dem nästan direkt. Det är dock inte där ekoet för emasculation slutar.
När filmen fortsätter avslöjar Tyler Project Mayhem - ett system som tillagas för att riva det moderna samhällets konsumentistiska natur. Det är här vi ser saker komma i full cirkel - som männen hittade mening i Fight Club tar Project Mayhem helt enkelt bort dem - den här gången förvandlar de dem till identiska, namnlösa soldater som inte vill lyssna på sina chefer utan på Tyler Durden.
(Obs: Ovanstående klipp innehåller en berättelse direkt från romanen.)
Emasculationen är ännu mer uppenbar när du tittar på Project Mayhems straff för att ha stört planen - rakt upp kastrering.
I efterhand var detta en film som var avsedd att förbli för evigt fast på 90-talet. Det var ett rak kommersiellt misslyckande under dess släpp och trampar farlig mark när vi talar om moderna skildringar av män och våld i bio. Saker uppnår dock inte kultstatus för ingenting, och trots varje om- och omläsning av den här historien ... finns det något med blod, svett och en förkärlek för kaos som resonerar med varje man som har satt i ett skåp och tänkt på dessa ord:
när en tjej leker med håret
Vad tycker du om det?
Starta en konversation, inte en eld. Skicka med vänlighet.
Publicera kommentar
